Ricardo Nesi é diretor geral da Nesi Artes e também criador do Prêmio Criarte, do Congresso da Dança, do São Paulo na Broadway, além de ser sócio-diretor da Studio Arte Movimento. Ele trabalha com entretenimento e cultura nas áreas de teatro musical e dança.
Perguntas e Respostas
P1: Na sua opinião, qual a importância dos festivais para o público da dança?
R) Os festivais de dança desempenham um papel fundamental na promoção e valorização da dança. Além disso, oferecem uma plataforma para que bailarinos de diferentes níveis e estilos possam se apresentar e compartilhar o que sentem com o público. Além disso, os festivais proporcionam oportunidades de aprendizado, networking e inspiração para todos os envolvidos, desde os dançarinos até os espectadores.
P2: Como um festival de dança pode impactar positivamente numa sociedade?
R) Um festival de dança pode ter um impacto super positivo na sociedade de diversas maneiras. Primeiramente, ele promove a cultura e a arte, enriquecendo o cenário cultural local e até mesmo nacional. Além disso, os festivais de dança podem fomentar o turismo cultural, atraindo visitantes. Ademais, é importante destacar o aspecto inclusivo dos festivais, que muitas vezes oferecem oportunidades para jovens talentos e promovem a diversidade e a igualdade.
P3: Na sua visão, como os bailarinos e escolas lidam com a competitividade?
R) A competitividade é inerente à natureza da dança, mas é fundamental que os bailarinos e as escolas a encarem de forma saudável e construtiva. Em vez de focar apenas na competição em si, é importante valorizar o crescimento pessoal, o trabalho em equipe e o desenvolvimento artístico. Por isso, os festivais de dança podem ser um espaço para treino, além de celebrar o talento e a dedicação dos participantes, incentivando a superação de desafios e o respeito entre os competidores.
P4: Muitas pessoas falam sobre júri/avaliador comprado. Quais são os critérios de avaliação e como vocês organizam a premiação dos grupos?
R) Entendo que a questão da imparcialidade nos concursos de dança é uma preocupação legítima. Na nossa organização, prezamos pela transparência e pela integridade em todas as etapas do processo de avaliação. Os critérios de avaliação são estabelecidos com base em aspectos técnicos, artísticos e expressivos da performance, garantindo uma análise criteriosa e imparcial. Assim, fazemos uma curadoria para a contratação de jurados de experiência internacional. Além disso, a premiação dos grupos sempre tem critérios claros em nossos regulamentos, deixando todos os competidores sempre cientes.
P5: Como é organizar um festival de dança?
R) Organizar um festival de dança é uma tarefa desafiadora, mas extremamente gratificante. Envolve uma cuidadosa coordenação de diversos aspectos, desde a seleção de locais e datas até o planejamento logístico, a divulgação e a gestão de inscrições. Adicionalmente, é fundamental garantir a qualidade das apresentações, o conforto dos bailarinos e do público, e a integridade do processo de avaliação. No entanto, ver o festival ganhar vida, proporcionando momentos inesquecíveis de arte e cultura, faz todo o esforço valer a pena.
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